Aulas de Violoncelo - Professora de Violoncelo em São Paulo - Fone/whatsapp 11-981440464

Luciana Rosa - Violoncelo clássico e popular - Online e Presencial fone /whatsapp  11-981440464.

Aulas particulares para adultos e crianças - De nível iniciante a avançado - Individuais e em Grupo - Zona Oeste  São Paulo e Vitória - ES

Sou Doutora em Educação Musical pela USP,  Mestra em Violoncelo pela Louisiana State University nos EUA com o prof. Dennis Parker, Bacharel em Violoncelo (prof. Robert Suetholz) e tenho Licenciatura em Música pela USP. Atualmente sou professora temporária na UFMG na área de Música e Cultura.
Dou aulas de violoncelo há 25 anos e já preparei muitos estudantes para os testes da Escola Municipal, EMESP e USP. 

Lecionei no Instituto Baccarelli, no curso de extensão da USP, no Centro de Música do SESC, na St. Francis College, no Guri Santa Marcelina, na St Paul's School, St Nicholas School, na UNASP e no Conservatório do Brooklin, entre outras escolas.

Tenho treinamento certificado no Método Suzuki com as Profas. Grace Field, Tanya Carey e David Evenchick da Suzuki Association of Americas, tendo feito até o volume 5 (são 10 ao todo). Dou aulas pelo método desde 1998. 

 Tenho minha classe de alunos particulares, presenciais e online. Toco com  Marcos Munrimbau no show Aquarela de Batons, no trio popular Última Inspiração com Rita Maria (canto) e José Vieira (piano) e como convidada junto ao grupo Choro Paulista, com quem fiz em um shows em homenagem à Anacleto de Medeiros, um dos pilares do Choro. Nos apresentamos no Clube do Choro de São Paulo e nos SESCs Ipiranga e Piracicaba em 2017, entre outros locais. Participei da gravação do CD Canta, Inezita! com direção de Paulo Serau e vozes de Irmãs Galvão, Maria Alcina,  Consuelo de Paula e Cláudio Lacerda. Foram shows em vários SESCs e teatros.Também tenho me dedicado a pesquisar e tocar choros no cello.

Já fui membro das Orquestras: Rapides Symphony Orchestra, LSU Symphony Orchestra (ambas na Louisiana - EUA), Orquestra de Câmara da USP, Filarmônica de S. Caetano do Sul, Jovem Municipal e Jovem Estadual. Toquei como convidada na Filarmônica de S. Bernardo do Campo, na Jazz Sinfônica, Sinfônica Municipal de Santos e Orquestra Metropolitana.

Participei da gravação do DVD e CD e fiz turnê com o grupo Palavra Cantada e colaborei com vários grupos de Choro, MPB e Instrumental, entre eles Tiê, Carlinhos Antunes, Gabriel Levy, André Abujamra, Juliana Kehl e grupo Barbatuques, entre outros. Fiz parte do projeto Ouvir para Crescer em 2014 e 2015 com direção de Gustavo Kurlat. 

Em teatro toquei no musical O Rei e Eu (direção Jorge Takla), na peça O Visitante (dir. João Petry), na peça Inês-Gil Vicente por ele mesmo (Cia dos Ícones) e na peças Cabaret e Senhora dos Afogados, do Núcleo Experimental, tendo gravado diversas trilhas sonoras para teatro.

Participei em inúmeros masterclasses e festivais de música, clássica e popular, como o Rio Cello Encounter (de 2000 a 2003), Campos do Jordão, Curitiba, Brasília, Poços de Caldas, Piracicaba, Ourinhos e Festival Nacional do Choro, Festival de Música dos Bálcãs, entre outros. 

Dou aulas para adultos e crianças (a partir de 3 anos) iniciantes ou não, pelo método Suzuki ou outros métodos à escolha do  aluno. Tenho cello para uso dos alunos em casa e alugo cello mensalmente pra quem precisar.

Moro próxima ao metrô Vila Madalena e dou aulas online pelo Zoom /Meet/Whatsapp. Tenho alunos de outros estados.
Contatos pelo tel (11) 9 8144 0464 (whatsapp) e email: lfrosa1@gmail.com  Instagram @lucellista

No  Clube do  Choro  de SP

                                            Ouvir para Crescer

Apresentação  no All of Jazz

Apresentação  do bandão de choro no festival  de Ourinhos

Apresentação  de alunos

Apresentação  de alunos 

Apresentação  de alunos de aula coletiva no Guri

Feliz Natal!

Relembrei dessa bonita música natalina depois de participar do musical Um sonho de Natal. Cantique de Noël, composta pelo francês Adolphe Adams em 1847, popularizou-se nos EUA como O holy night. Aqui minha versão com cello e piano.  O Holy Night - Cello e piano

Minha metodologia

Um pequeno  histórico   de minha experiência com  o  Método  Suzuki

Quando comecei a dar aulas, em 1997, fui utilizando métodos que eu tinha feito e seguido conselhos de outros professores. Até que tive mais contato com o Método Suzuki na St. Paul's School, uma escola britânica em São Paulo onde lecionei. Lá, as professoras de violino utilizavam o método e a conselho do diretor de música, comecei a usar o método pra cello com os alunos, mas ainda sem nenhum treinamento, apenas usando o livro mesmo. Comecei a ver o método na prática assistindo a alguns workshops para alunos com a professora de violino Simone Savintsky que foi uma grande estudiosa do método, tendo inclusive feito aulas com o próprio idealizador, o Shinichi Suzuki. Fiz também workshop com a Luciana Padilha, violoncelista curitibana que fez muitas capacitações no método.

Nestes workshops eu aprendi a importância das atividades coletivas, do ambiente descontraído e amoroso das aulas, das atividades lúdicas com propósitos musicais bem definidos, do excelente nível das crianças que tocavam pelo método, e comecei a me interessar mais e mais pelo método e a empregá-lo, não só com crianças, mas com adolescentes e adultos também, tendo resultados muito melhores do que com os métodos que utilizava até então. Por esta época também conheci outra pessoa chave na minha formação em Suzuki que foi o Marcos Osaki, em cuja escola lecionei durante alguns anos e tive meus alunos Suzuki mais jovens o Igor que tinha 3 anos quando  iniciou,e o Guilherme Monegatto, com 5 anos, que hoje é um brilhante cellista e estuda na Indiana University, em  Bloomington, uma das mais conceituadas escolas de música do mundo. O Marcos me deu ensinamentos importante de como trabalhar com crianças muito pequenas, pois eu não tinha experiência alguma com essa idade. 

Em 2001 fiz meu primeiro treinamento em Suzuki  durante o XXI Festival de Música de Londrina, e completei o curso de Filosofia Suzuki e o Curso Cello - Livro 1, com a professora Grace Field, e no ano seguinte fiz o Livro 2. Estes dois anos foram muito importantes para minha formação,  pois tive conhecimento de toda a filosofia e dicas muito importantes de como iniciar o ensino do cello de uma maneira mais eficiente e sólida. Sou muito grata à profa Grace, que transmitiu todo seu conhecimento e sabedoria de uma maneira muito generosa. Nestes anos em Londrina, tive também a oportunidade de conhecer a querida Shinobu Saito, autoridade máxima em Suzuki no Brasil, e com quem desde então mantenho uma  amizade verdadeira e com quem aprendei  muita coisa, não só sobre Suzuki, mas sobre relações profissionais, conhecimento de cursos, dicas, etc.   

Desde então me aprofundei mais e mais no universo Suzuki. Durante 6 anos lecionei cello na UNASP,  e lá pude aprofundar minha experiência com crianças  bem  jovens, adolescentes e adultos. 

Em 2010 fui para o Peru e fiz o Livro 4 com a ótima Tanya Carey, e pude conhecer este magnífico   festival que acontece anualmente em Lima e que reúne alunos e professores de todas as Américas e do  mundo todo. Há cursos para alunos e professores, não só de Suzuki como de pedagogias musicais diversas, como Dalcroze. Em janeiro de 2014 fui novamente a Lima e completei os livros 3 e 5, o que corresponde a 60%  da formação completa em cello, que são 10 módulos: Filosofia, Livro 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7,  8, 9-10 (os dois últimos no mesmo módulo). O professor foi o igualmente excelente David Evenchick.